5 главных течений в современном искусстве
Итак, времена реализма, кубизма, дадаизма, футуризма и много еще чего плотно закрыли за собой дверь в прошлое. Осталось разобраться с тем, что пришло им на смену. В этой статье мы рассмотрим пять главных течений, появившихся в современном искусстве в начале двухтысячных.
Содержание:
Искусство взаимоотношений
Николя Буррио
Пожалуй, это течение в современном искусстве можно считать основным. Термин в обиход ввел французский критик и искусствовед Николя Буррио. По его мнению, художник больше не является творцом и создателем произведения в широком смысле этого слова. Он не дает оценочной характеристики своей работе, не навязывает ее, а оставляет возможность созерцателю решать самостоятельно.
Социальные связи, духовная и физическая жизнь города, попытки человека помириться с собой и с миром — главные темы в творчестве художников этого течения.
Работа Хорхе Пардо
К примеру, дизайнер и скульптор Хорхе Пардо своим творчеством пытается раздвигать границы дизайна интерьеров, за что его творения частенько сравнивают с сетью магазинов IKEA.
Работа Ванессы Бикрофт
Главный творческий материал итальянки Ванессы Бикрофт и ее перформансов — оголенное женское тело. Вникнуть в суть происходящего без знания исторической подоплеки практически невозможно. Зато всегда есть повод возмутиться, куда катится мир.
Ви-Джей
Ви-джей
Это живое шоу, происходящее в реальном времени в сопровождении синтеза музыкальных и световых эффектов. К ви-джею можно отнести все шоу-программы в ночных клубах, концерты и музыкальные фестивали.
Отцом-основателем и главным промоутером принято считать канал MTV, хотя возникло течение еще в американских ночных клубах образца 70-х годов.
Фанизм
Творчество Саль Марино
Искусство должно быть тонким, ироничным, элитарным, смешным и злободневным. Появившийся в начале девяностых фанизм объединяет в себе все эти характеристики. Дизайн и эстетика не так важны, как философская направленность забавных и немного странных картинок.
Работы Норма Магнуссона
За право называться отцом этого течения борьба идет нешуточная. Художники Саль Марино и Норм Магнуссон до сих пор не могут разобраться, кто из них был первым, и ведут злобную переписку.
Суперплоскость
Такаси Мураками на фоне своей картины
Такой себе союз японских комиксов и аниме, придуманный японским же художником Такаси Мураками. Сегодня его прозвали новым Энди Уорхолом. Мураками и хвалят — за то, что хорошо продается, и ругают — за то, что слишком хорошо продается и продолжает развивать поп-арт. Правда, японский и созданный в 2D формате.
Трехмерные объемные изображения в японском искусстве не приживаются исторически, а суперплоская живопись — самое оно.
Стрит-арт
Работа английского художника Бэнкси. Говорим «стрит-арт» подразумеваем «Бэнкси»
В некотором роде это граффити и не только граффити, еще постеры, трафареты, объемные рисунки на асфальте, популярные сегодня муралы — различные сюжетные композиции, украшающие стены городских домов.
В общем, все, что вы видите на улицах. По легенде стрит-арт появился в довольно далеком 1942, когда рабочий Килрой начал писать классическое «Килрой был здесь» на каждом ящике с произведенными на заводе, где он работал, бомбами.
Рисунок «Здесь был Килрой» на Мемориале Второй мировой войны в Вашингтоне, США
Интересность от «Паштета»: ценителям прекрасного наверняка понравятся статьи
Ответить
Хотите присоединиться к обсуждению?Не стесняйтесь вносить свой вклад!